ピアノデュオ弾きこもごも

9月6日＆7日 il Sole / Y x S Crossing#03

パーカッショニスト安江佐和子さん企画の第３回公演が迫ってきました。安江さんの演奏の切れ味、そして取り上げられる作品の多彩さにいつもしびれています。お客さまに大変好評なこの企画、こちらも第１回は杉山洋一さんの超絶ピアノ作品、第２回は高橋悠治さんとの共演と毎回濃すぎる体験をさせてもらっています。そして今回は、ジョン・ケージとプリペアドピアノ！なかなか近くで聴いたり見たりすることの少ないものばかり、ぜひこの場で体感していただきたいです。

パーカッショニスト安江佐和子プロデュース

il Sole / Y x S Crossing#03

～杉山洋一 影響を受けた作曲家とともに～

2019年9月6日(金) 開演：19:00 （開場：18:15）

2019年9月7日(金) 開演：14:00 （開場：13:15）

トーキョーコンサーツ・ラボ

[出演]

パーカッション : 安江佐和子、沓名大地・麻生弥絵・彌永和沙

ピアノ : 加藤真一郎

リコーダー : 濱田芳通

[プログラム]

杉山洋一 : 　Jeux I, II for Piano and Percussion(2018-19)（初演）

伊左治直 : 　スパイと踊子 for Xilophone and Recorder

伊左治直 : 　アンティキティラ for Percussion solo(2015)

望月 京 : QUARK -INTERMEZZI Ⅲ for Percussion solo(2010)

John Cage : Amores for Piano and Percussion(1943)

20年、10年・・そしていま

ドイツ留学から完全帰国したのが2009年8月後半なので、日本生活もちょうど10年になりました。10年かあ・・（遠い目）。いや、本当に目は遠くなるし（というか老眼か）、子どもは３人いるし、こんな未来を当時想像していたかどうか。

こんな話をしているなか、生徒さんデュオがドイツ留学へ旅立つことに。自分の生徒さんでははじめて、しかも私たちと同じロストックへ留学するのは感慨深く、ああ、これも10年だなと思います。彼女たちはもう海外コンクールで２つも１位になっているし、これからますます楽しみ。自分たちの道を見つけていくように、刺激をうけながらずっと応援しています。

今日はPTNAの結果発表があり、石橋＆内田デュオが２台ピアノ上級で第１位。そして光木さん姉弟のブラームスで第２位もすばらしい。こちらも10年だなあ・・。指導者欄を空欄にして特別指導者賞をもらいそこねるあたり私たちと同じで、その昔同じ失礼をした野本先生に「ぼくとおんなじことを生徒さんがしたんですよー！」とメールしたら「（賞なんかじゃなく）作曲で残して！」とのこと。はい～。あ、初級でぼくの曲を弾いてくださった１位のデュオさん、ありがとうございました。

（追記）全国大会の半数のデュオが「雨つぶけんばん」を選んでくれていたと聞きました。皆さんありがとうございます！

子育てやそのほかに追われてまったく練習できてない10年後を想像していたかどうか・・そんななか、思い出のムジカーザにて10月12日（土）17時よりデュオリサイタルをします。がんばらなきゃ・・連弾と２台ピアノの名曲ばかりご用意いたします。初の演奏会から20年、そして帰国10年の私たちの今の演奏を聴いていただきたいです。練習は不足気味でも、デュオとしてはよくなってる気がするけどなあ・・どうぞよろしくお願いいたします！

近況

湯浅譲二：２台ピアノのためのプロジェクション、作曲者との対話のなかで気づくことが多く、本番は以前弾いたときよりはるかに納得いく出来になりました。

この作品では２台のピアノを離してセッティングすることでステレオのような効果が生まれます。今回、ホールの条件等から双方ふた有り・同じ方向に並べる、という配置を提案しました。２人で合わせることは可能だし、音響効果は最善と思われました。しかし、それを湯浅さんは認めてくれませんでした。２人の奏者のアンサンブルが大切で、お互いが見えないというのはあり得ないからです。

・・書いていると当たり前すぎるのですが、これまでのイメージとは実は違っていました。語弊がありますが、ああなんだ、普通の音楽だったんだ、と。そうした観点から彼の「ナラティヴィティ」「音響エネルギー」が自然に感じられたし、この作品で最後に「Ｂ・Ａ・Ｃ・Ｈ」が提示されることや、演奏会でも紹介された絶品の調性音楽も理解できました。何より、湯浅さんが喜んでくれて本当にうれしかったです。いつまでもお元気にご活躍いただきたいです。

その間山積した編曲仕事で眠れず、朦朧と音符を書きなぐり（本当にそんな楽譜になって写譜屋さんにご迷惑を・・）、昨日はPコンクールの２台ピアノ部門審査へ。ピアノデュオになると朦朧としない私。初級では自分の曲が課題曲になっていて、誰も弾いてくれないんじゃないかと思っていたら、6/16の確率で弾いてくれてびっくり。（ちなみに10/16はショスタコ先生、もう一曲は0/16・・）皆さん、コンクール初演をありがとうございました。

それにしても、自分の曲の演奏を審査するというのには正直困りました。そして、自分のいいと思った演奏・問題有りと思った演奏というのが必ずしも他の審査員とは一致せず、おいおい、こっちは楽譜書いた方なんだけど！と言いたくなる一方で、こうやって作曲者の手から曲が離れていくものなのか、と思う、その一方で・・（しつこい）

上の級に出た生徒たちは２組ともワンツーフィニッシュでしたが、こちらも自分では非常に辛口な感想だったので、結果を見て「・・え？」。毎回のことだけれど、楽譜の求めるところに従って弾いてほしい。最初から手にたくさんの調味料を用意して「この味にすればお客（＝審査員）は喜ぶでしょ」とばかり、素材の味もわからぬままにバンバン振りかける。それにひっかかる審査員がいるとかいないとかさ。コンクールは人や音楽を幸せにしているのか？？主催も審査員ももう少ししっかりしないと、と強い自戒を込めて。

いろいろなよじれを引き起こしつつ、一向に夏休みにならない8月突入です。